Tomy archiwalne

Tom 35, AGATA KNAPIK, Radykalne projekty florenckiej grupy UFO w kontekście semiologii Umberta Eco / The radical projects of the Florentine UFO group in the context of Umberto Eco's semiology

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa – Toruń 2023 ISBN  978-83-66758-18-6 324 s.)

Publikacja dofinansowana z programu „Doskonała nauka – wsparcie monografii naukowych Ministra Edukacji i Nauki (numer umowy DNM/SN/549703/2022 z dnia 19. 12. 2022)

Tom 34, JOANNA WACŁAWEK, Obrazy raju. Czesław Mystkowski (1898-1938) a środowisko artystyczne Indii Holenderskich / Images of paradise. Czesław Mystkowski (1898-1938) and the artistic milieu of the Dutch Indies

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa – Toruń 2023 ISBN  978-83-66758-21-6 (260 s.)

Publikacja dofinansowana z programu „Doskonała nauka – wsparcie monografii naukowych Ministra Edukacji i Nauki (numer umowy DNM/SN/549353/2022 z dnia 15. 12. 2022)

T. 33: EWELINA JAROSZ, Utrata i pustka? Ponowoczesny model recepcji malarstwa barwnego pola / Deprivation or Loss? The Postmodern Model of Reception of the Color Field Painting

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2021            

ISBN 978-83-66758-06-3 (387 s.)

T. 32 – MAGDALENA GINTER-FROŁOW, Perskie malarstwo miniaturowe w rękopisach z polskich zbiorów / Persian miniature paintings in manuscripts in Polish collections

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa – Toruń 2021            

ISBN 978-83-956228-4-7 (392 s.) 

Publikacja dofinansowana z programu „Doskonała nauka – wsparcie monografii naukowych Ministra Edukacji i Nauki.  

T. 31: Kajetan Giziński i Tomasz Dziewicki, Studia o Wasiliju Kandinskim i grupie Der Blaue Reiter

Spis treści / Contents: Kajetan Giziński, Realizm eschatologiczny rosyjskiego symbolisty Wasilija Kandinskiego; Tomasz Dziewicki, Der Blaue Reiter: totemizm i awangarda.

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2019

ISBN 978-83-956228-5-4 (326 s.) 

T. 30 – EMILIA ŻIÓŁKOWSKA-GANC, Andrzej Gołoński (1799–1854). Architekt – urzędnik Królestwa Polskiego / Andrzej Gołoński (1799–1854). Architect-Official of the Kingdom of Poland

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2019

ISBN 978-83-956228-6-1 (486 s.)

T. 29 – MARIANNA LIS, Wayang. Jawajski teatr cieni / Wayang. Javanese Shadow Theatre

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2019

ISBN 978-83-956228-4-7

T. 28 – Co (nie) przystoi mężczyźnie. Ubiór męski w sztuce i kulturze / What does (not)suit a man? Male clothes in art. and culture, MAGDALENA FURMANIK-KOWALSKA i ANNA STRASZEWSKA (eds.)

Spis treści / Contents: MAGDALENA FURMANIK-KOWALSKA I ANNA STRASZEWSKA, „Co (nie)przystoi mężczyźnie”, czyli kilka słów wstępu o stroju męskim w sztuce i kulturze; CZĘŚĆ I: BRUMMELL, DANTYZM I INNE FORMY AUTOKREACJI W MODZIE MĘSKIEj: ANNA ANTONOWICZ, Piękny Brummell – męski dandys; DOROTA MORAWETZ, Dandysi i ekstrawaganci, czyli paroksyzmy męskiej elegancji; ANNA DOMIN, Męski gorset – przedmiot uwielbienia czy kpin? Dziewiętnastowieczny dandys i jego współczesny następca; JOANNA DOBKOWSKA, Jak powinien wyglądać poeta? Od abnegacji do dandyzmu; ADAM DROZDOWSKI, Walka o nowego gentlemana, Wyzwolony wizerunek mężczyzny, kreowany przez brytyjską Partię Reformy Stroju Męskiego, na tle obowiązujących norm konserwatywnych; GRAŻYNA BOBILEWICZ, Papuga czy dandys? Image rosyjskiego stilagi w latach 1940–1960 w kontekście społeczno-kulturalnym; CZĘŚĆ II: STRÓJ JAKO ELEMENT TOŻSAMOŚCI: JUSTYNA MAJERSKA-SZNAJDER, TYMOTEUSZ KRÓL, W cieniu swoich żon, czyli rzecz o wilamowskim stroju męskim; ANNA PAWŁOWSKA, Afropolitanin – współczesny dandys z Afryki; CZĘŚĆ III: PRASA A MODA MĘSKA: GABRIELA JURANEK, Przemiany w modzie męskiej i dominującym wzorcu męskości na przykładzie francuskich modowych z lat 1778-1793; JOANNA REGINA KOWALSKA, Modny czy nie? Mężczyzna w PRL-u według Barbary Hoff i Janiny Ipohorskiej w latach 1954–1968; CZĘŚĆ IV: STRÓJ A WZORCE MĘSKOŚCI: AGNIESZKA NAREWSKA, Baletowa moda dla mężczyzn; ELEONORA JEDLIŃSKA, Maciej Toporowicz versus Bruce Weber. Obsession for Men – krytyka fascynacji faszyzmem w fotografii mody męskiej; ANNA DZIERŻYC-HORNIAK, Czy mężczyźni marzą o stroju superbohatera? Wzorce męskości osadzone w kulturowym kontekście stroju herosa popkultury.

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2019            

ISBN 978-83-949807-4-0 (234 s.)

T. 27 – MACIEJ GUGAŁA, Eksperymenty Davida Hockneya / David Hockney’s experiments

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2019

ISBN 978-83-949807-6-4 (177 s.)

T. 26 – Infantka Małgorzata we współczesnej sztuce polskiej / Infanta Margareta in contemporary Polish art, MALINA BARCIKOWSKA (ed.)

Spis treści / Contents: MALINA BARCIKOWSKA, Infantka wychodzi z ram / Infanta Margarita out of the frame; EWA TONIAK, Przegapione dzieciństwo. O Infantkach Marii Pinińskiej-Bereś / A missed childhood. About the Infantas of Maria Pinińska-Bereś; MAŁGORZATA STĘPNIK, Infantki The Krasnals, czyli nostalgia za Pięknem utraconym / The Infantas of the Krasnals, or nostalgia for a Beauty lost; MAŁGORZATA PALUCH-CYBULSKA, Tadeusz Kantor: „…Infantki Velásqueza jak relikwie lub madonny” / Tadeusz Kantor: ‘…The Infantas of Velásquez as relics or madonnas’;  MAGDALENA DURDA-DMITRUK, Dopiski na marginesie Infantek Pawła Łubowskiego / Notes in the margins of Paweł Łubowski’s Infantas; MALINA BARCIKOWSKA, Małgorzata, Marta, Mira, czyli infantka według Miry Wojnickiej / Margarita, Marta, Mira, or the Infanta according to Mira Wojnicka; WOJCIECH SUCHOCKI, Infantki Jerzego Piotrowicza / The Infantas of Jerzy Piotrowicz; KATARZYNA LEWANDOWSKA, Okrutna Królowa, co infantka była. Władczyni w twórczości Katarzyny Swinarskiej / How cruel a queen The Infanta was. The ruler in the work of Katarzyna Swinarska; ADAM ORGANISTY, O infantkach w twórczości malarskiej Zbigniewa Sprychy / The Infantas in the paintings of Zbigniew Sprycha; KAROLINA STASZAK, „Ganymed goes Europe” – spotkanie noblistki z infantką / ‘Ganymed goes Europe’ – a Nobel prize winner meets The Infanta. 

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2017            

ISBN 978-83-65480-12-5 (128 s.)

T. 25 – ŁUKASZ GUZEK, Rekonstrukcja sztuki akcji w Polsce / Reconstruction of action art in Poland

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2017               

ISBN 978-83-65480-19-4 (576 s.)

T. 24 – Sztuka naskalna. Polskie doświadczenia badawcze / Rock art: Polish research experiences, ANDRZEJ ROZWADOWSKI (ed.)

Spis treści / Contents: ANDRZEJ ROZWADOWSKI, Odkrywanie sztuki naskalnej – wprowadzenie / Discovering rock art: An introduction; MATEUSZ WIERCIŃSKI, Poziomy znaczeń. Antropologiczna i etnologiczna refleksja nad interpretacją sztuki naskalnej / Levels of meaning: Anthropological and ethnological reflections on interpreting rock art; MACIEJ GRZELCZYK, ANDRZEJ ROZWADOWSKI, Sztuka naskalna regionu Kondoa w Tanzanii. Gdzie archeologia spotyka się z etnologią / Rock art of the Kondoa region in Tanzania: Where archaeology and ethnology meet; DAGMARA ZAWADZKA, Człowiek w krajobrazie. Animistyczny kontekst sztuki naskalnej Tarczy Kanadyjskiej / Humans in the landscape: The animic context of Canadian Shield rock art; PAWEŁ LECH POLKOWSKI, Dialogi na pustynnych skałach. Z rozważań nad mocą sprawczą sztuki naskalnej na obszarach wschodniej Sahary / Dialogues on the desert rocks: Considering rock art agency in a region of Eastern Sahara; EWA KUCIEWICZ, Zagadkowe przedstawienia kobiet w prahistorycznej sztuce naskalnej Oazy Dachla w Egipcie / Mysterious images of women in the prehistoric rock art of the Dakhleh Oasis, Egypt; JANUSZ Z. WOŁOSZYN, Zupełnie inna historia. Próba nowej interpretacji malowideł naskalnych z Pintasayoc (departament Arequipa, Peru) / An entirely different story: An attempt at a new interpretation of the rock paintings in Pintasayoc (Arequipa region, Peru); RADOSŁAW PALONKA, Dawny świat Indian Pueblo. Sztuka naskalna kanionów regionu Mesa Verde w Kolorado, USA / The ancient world of the Pueblo Indians: Rock art in the canyons of the Mesa Verde region in Colorado, USA; ANDRZEJ ROZWADOWSKI, Podróż do wnętrza skały jako uniwersalny motyw szamańskiej percepcji świata? Rozważania na przykładzie syberyjskiej sztuki naskalnej / Journey to the interior of the rock as a universal motif of shamanic perception of the world? A contemplation based on an example of Siberian rock art; CEZARY NAMIRSKI, Prahistoryczna sztuka naskalna Wysp Brytyjskich. Regionalne prawidłowości a interpretacja / Prehistoric rock art of the British Isles: Regional regularities and interpretation; PRZEMYSŁAW BOBROWSKI, MACIEJ JÓRDECZKA, MICHAŁ KOBUSIEWICZ, MAREK CHŁODNICKI, Polskie badania sztuki naskalnej w Górach Czerwonomorskich (północno-wschodni Sudan) / Polish research on the rock art of the Red Sea Hills, north-eastern Sudan; MARTA OSYPIŃSKA, Krowy i wielbłądy. Sztuka naskalna Sudanu jako źródło w badaniach archeozoologicznych / Cows and camels: Rock art in Sudan as a source for zooarchaeological analyses; ANETA PAWŁOWSKA, Estetyczne odkrywanie sztuki naskalnej Afryki Południowej – perspektywa artystyczna / Aesthetic recognition of rock art in South Africa: An artistic perspective.

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2017              

ISBN 978-83-65480-13-2 (342 s.)

T. 23 – Sztuka stroju, Strój w sztuce / The art of dress – dress in art MAGDALENA FURMANIK-KOWALSKA i ANNA STRASZEWSKA

Spis treści / Contents: ANNA STRASZEWSKA, Wstęp / Introduction; CZĘŚĆ I: SZTUKA STROJU /THE ART OF DRESS: DOROTA MORAWETZ, Zmieniający się wizerunek krawca. Od anonimowego rzemieślnika do gwiazdora / The changing image of the tailor. From an anonymous craftsman to a star; ALEKSANDRA JATCZAK, Moda jako sztuka. O aspektach, które w 2. połowie XX wieku sprawiły, iż w elementach mody dostrzeżono komunikaty artystyczne / Fashion as art. Why elements of fashion were recognised as artistic messages in the second half of the XX century; GABRIELA JURANEK, Z antykizującego portretu na paryskie bulwary. O genezie „robe en chemise” / From Ancient Style Portraits to a Boulevards in Paris. The origin of ‘robe en chemie’; MAŁGORZATA MOŻDŻYŃSKA-NAWOTKA, „Styl trubadurów” i historyzm w modzie kobiecej w Polsce końca XVIII i 1. połowy XIX wieku / Le style troubadour and historicism in women’s fashion in Poland in the late 18th and the first half of the 19th century; ANNA ANTONOWICZ, Sztuka przeciw modzie: debata dekoracyjna a wiktoriańska reforma stroju kobiecego /Art against fashion: decorative debate and Victorian reforms of woman’s dress; GRAŻYNA BOBILEWICZ, Ubiór awangardy rosyjskiej jako forma manifestacji artystycznej / Attire of the Russian avant-garde as an artistic manifestation; CZĘŚĆ II: STRÓJ W SZTUCE / DRESS IN ART: BEATA BIEDROŃSKA-SŁOTA, Korespondencja mody i sztuki / Fashion and art in interdependent relations; ANNA WYSZYŃSKA, Orientalny czy orientalizujący? Uwagi o recepcji ubiorów wschodnich w sztuce europejskiej XV wieku / Oriental or orientalized? The reception of Eastern dress in the European art of the 15th century; JULIA KRAJCARZ, Symbolika turbanu i innych elementów stroju derwiszów w tradycji bractw sufickich /The symbolism of the turban and other elements of dervishes’ dress in the Sufi tradition; LESZEK ROŚCISZEWSKI, Mundur w kwiatki – niezwykły portret księcia Hieronima Floriana Radziwiłła, ok. 1746 roku /Flowered Uniform – An unusual portrait of Prince Hieronim Florian Radziwiłł, c. 1746; MAGDALENA BIALIC, O grupie XVIII-wiecznych portretów dam polskich w strojach „à la van Dyck” / On 18th-century portraits of Polish ladies in costume ‘à la van Dyck’; ANNA STRASZEWSKA, Kostiumowy spektakl. O ubiorze historycznym w twórczości Hansa Makarta /Costume spectacle. The historical dress in the works of Hans Makart; ANNA LEBET-MINAKOWSKA, Czy obraz nie kłamie? Strój żydowski ze zbiorów muzealnych w świetle malarstwa i grafiki / Do paintings lie? Jewish outfit from the museum’s collections in the context of painting and graphics; AGNIESZKA ŚWIĘTOSŁAWSKA, Costumes Polonais. Albumy graficzne z przedstawieniami polskich strojów ludowych z 1. połowy XIX wieku / ‘Costumes Polonais’. Albums containing images of Polish folk costumes from the first half of the 19th century; MARTA KARGÓL, Malarka, dama, feministka. Funkcje stroju w autoportretach wybranych artystek europejskich i amerykańskich aktywnych w latach 1870–1939 / The Painter, the Lady and the Feminist – Dress Functions in the Self-portraits of Selected European and American Female Painters Active in the Years 1870–1939; ANNA DZIERŻYC-HORNIAK, Między widocznym a ukrytym, w zapomnieniu i w pamięci. Ubranie w taktykach wybranych artystów polskich /Between the seen and the unseen, in oblivion and in memory. The clothing strategies of selected Polish artists; MAGDALENA FURMANIK-KOWALSKA, Ubiór w instalacjach artystów chińskich / Clothing and Chinese installation art; Joanna Wasilewska, Ubiory w kolekcji Muzeum Azji i Pacyfiku / Costumes in the Asia and Pacific Museum’s collection.

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016               

ISBN 978-83-65480-11-8 (364 s.)

T. 22 – MATEUSZ SOLIŃSKI, Lucian Freud – malarz ciała / Lucian Freud. The body painter

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016                

ISBN 978-83-65480-02-6 (274 s.)

T. 21 – DOROTA GRUBBA-THIEDE, Nurt figuracji w powojennej rzeźbie polskiej / Figurative tendencies in Polish postwar sculpture

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016               

ISBN 978-83-62737-94-6 (604 s.)

T. 20 – NATALIA MIZERNIUK-ROTKIEWICZ, Muzeum Starożytności w Wilnie. Historia i rekonstrukcja zbiorów malarstwa i grafiki / Museum of Antiquities in Vilna. The history and reconstruction of painting and graphics collections

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016               

ISBN 978-83-62737-92-5 (356 s.)

T. 19 – MACIEJ TYBUS, Holendersko-japońskie związki kulturowe i inspiracje Japonią w sztuce holenderskiej XVII stulecia / The Dutch-Japanese cultural relationships and Japanese inspirations in 17th century Dutch art

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016              

ISBN 978-83-62737-96-3 (185 s.)

T. 18 – BARBARA MARIA PERUCKA, Livre des merveilles. Burgundzka wizja Orientu późnego średniowiecza w miniaturach manuskryptu fr. 2810 z Bibliothèque nationale de France / Livre des merveilles. A Burgundian vision of Orient in the late Middle Ages in the

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016               

ISBN 978-83-62737-83-3 (582 s.)

T. 17 – AGNIESZKA KLUCZEWSKA-WÓJCIK, Japonia w kulturze i sztuce polskiej końca XIX i początku XX wieku / Japan in the Polish art. and culture at the end of the 19th and the beginning of the 20th century

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016               

ISBN 978-83-62737-93-2 (309 s.)

T. 16 – ANNA IZABELLA KRÓL, Chiny w latach 1898–1937. Między artystyczną tradycją a sztuką Zachodu / China 1898–1937: Between artistic tradition and Western art

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2016               

ISBN 978-83-62737-86-4 (226 s.)

T. 15 – DOMINIKA BUCHOWSKA, „Sense of firm”: the art of David Bomberg / “Wyczucie formy”: sztuka Davida Bomberga

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2015               

ISBN 978-83-62737-97-0 (320 s.)

T. 14 – PAWEŁ PACHCIAREK, Kusama Yayoi czyli obsesja kropek / Yayoi Kusama – dots obsession

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2015
ISBN 978-83-62737-98-7 (149 s.)

T.13 – AGNIESZKA ŚWIĘTOSŁAWSKA, Obrazy codzienności. Polskie malarstwo rodzajowe I połowy XIX wieku / Images of everyday life. Polish genre painting in the first half of the 19th century

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2015              

ISBN 978-83-62737-94-9 (538 s.)

T. 12 – ANNA KORPALSKA, Lis w kulturze Japonii / Fox in Japanese Culture

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2015               

ISBN 978-83-62737-82-6 (240 s.)

T. 11 – DOROTA CHUDZICKA, Od modernizmu w kierunku ekspresji narodowej tożsamości. Wokół koncepcji sztuki Stanisława Szukalskiego (1893–1987) / From modernism towards the expression of national identity. Around Stanislaw Szukalski’s concept of art

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2015            

ISBN 978-83-62737-75-8 (258 s.)

T. 10 – DOMINIK ZIARKOWSKI, Architektura staroruska w akwarelach Giacoma Quarenghiego / Old Russians architecture in Giacomo Quarenghi’s watercolors

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2015             

ISBN 978-83-62737-74-1 (134 s.) 

T. 9 – BOGNA ŁAKOMSKA, Kolekcjonerstwo w Chinach do XII wieku n.e. / Collecting in China until 12th century AD)

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2015              

ISBN 978-83-62737-71-0 (256 s.) 

T. 8 – JOANNA RYDZKOWSKA-KOZAK, Ormiańskie malarstwo miniaturowe w Rzeczypospolitej Obojga Narodów / Armenian Miniature Paintings in the Polish-Lithuanian Commonwealth

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2014               

ISBN 978–83–62737–63-5 (286 s.)

Tom 34, JOANNA WACŁAWEK, Obrazy raju. Czesław Mystkowski (1898-1938) a środowisko artystyczne Indii Holenderskich / Images of paradise. Czesław Mystkowski (1898-1938) and the artistic milieu of the Dutch Indies

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa – Toruń 2023 ISBN  978-83-66758-21-6 (260 s.)

Publikacja dofinansowana z programu „Doskonała nauka – wsparcie monografii naukowych Ministra Edukacji i Nauki (numer umowy DNM/SN/549353/2022 z dnia 15. 12. 2022)

Tom 35, AGATA KNAPIK, Radykalne projekty florenckiej grupy UFO w kontekście semiologii Umberta Eco / The radical projects of the Florentine UFO group in the context of Umberto Eco's semiology

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa – Toruń 2023 ISBN  978-83-66758-18-6 324 s.)

Publikacja dofinansowana z programu „Doskonała nauka – wsparcie monografii naukowych Ministra Edukacji i Nauki (numer umowy DNM/SN/549703/2022 z dnia 19. 12. 2022)

T. 7 – MAGDALENA MACIUDZIŃSKA-KAMCZYCKA, Żydzi i judaizm w zwierciadle sztuki antycznej / Jews and Judaism in the Mirror of Ancient Art

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2014  

ISBN 978–83–62737–65-9 (364 s.)

T. 6 – MARIA NITKA, Twórczość malarzy polskich w papieskim Rzymie / The output of Polish artists in papal Rome

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2014  

ISBN 978–83–62737–40-6 (484 s.)

T. 5 – MAŁGORZATA KSENIA KRZYŻANOWSKA, Twórczość grupy Dziewięciu Grafików (1947–1960) / The creative output of the Nine Graphic Artists`Group (1947–1960)

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2014  

ISBN 978–83–62737–37-6 (396 s.)

T. 4 – WIOLETTA BRZEZIŃSKA-MARJANOWSKA, Klasycystyczne założenia pałacowo-ogrodowe na Wołyniu 1780-1831 / Classical palace-garden layouts of Volhynia in 1780–1831

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2014  

ISBN 978–83–62737–41-3 (358 s.)

T. 3 – KATARZYNA ZAPOLSKA Chińskie taniny haftowane od XVIII do XX wieku w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie / Embroidered Chinese Textiles from 18th to the 20th in the collection of the National Museum in Warsaw

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2014  

ISBN 978–83–62737–38-3 (512 s.)

T. 2 – Strój – zwierciadło kultury / Costume – mirror of culture, MAGDALENA FURMANIK-KOWALSKA & JOANNA WASILEWSKA (ed.)

Spis treści / Contents: Joanna Wasilewska, Wstęp / Introduction; HALINA WITEK-TYLCZYŃSKA, Kim jestem / skąd jestem? Czytanie stroju / Who am I / where I am from? Interpreting outfit; ANNA WYSZYŃSKA, Strój – dzieło sztuki? / Dress = artwork?; BEATA BIEDROŃSKA-SŁOTA, Od pelotte do kontusza – o ubiorach i ich znaczeniach / From pelotte to kontusz – about costumes and theirs significance;  KATARZYNA WAGNER, Czy szata zdobi człowieka? O stroju europejskich monarchow przełomu XVII i XVIII wieku / Do the clothes make the man? European monarchs clothes / clothing in the 17th and 18th century;  ZBIGNIEW CHMIEL, Strój mieszkańcow Syberii okiem Sarmatów – ubiory poddanych cara w świetle dwoch polskich pamiętników szlacheckich / Garb of the Siberian inhabitants through eyes of Sarmatians – outfit of Tsar’s subjects in the light of two Polish noblemen memoirs; ANNA MOŻDŻYŃSKA-NOWOTKA, Pochwała kostiumu, czyli geneza mody dziecięcej  / The eulogy of costume or the origin of children’s fashion: inspirations and mechanisms; MARCIN RADWAN,  (Do)strojony świat filmow Jamesa Ivory’ego / The stylish world of James Ivory’s movies The stylish world of James Ivory’s movies;  ANNA LEBET-MINAKOWSKA, Ubiór jako wyznacznik żydowskości i znak przynależności religijnej / Dress as a determinant of Jewishness and a sign of religious affiliation; AGATA KONDRAT, Tradycyjny strój żydowski jako odzwierciedlenie kontaktow kulturowych żydowsko-polskich / The traditional Jewish garment as a mirror of intercultural Jewish-Polish contacts; ALEKSANDRA KAJDAŃSKA,  Cheongsam – czytając ubior. Pochodzenie, kreatorzy, innowacje / Cheongsam – reading the dress. History, creators and innovations; MARTA MAZUREK,  Symbolika stroju kobiecego w filmie Zhanga Yimou „Zawieście czerwone latarnie” / The symbolism of female costumes in Zhang Yimou’s Raise the Red Lantern;  MAGDALENA FURMANIK-KOWALSKA,  Rola kimona we współczesnej sztuce artystek japońskich /  Kimono in the contemporary Japanese women art;   KLAUDIA ADAMOWICZ,  Istota i znaczenie Lolita Fashion  /  The essence and the meaning of Lolita Fashion;  MARIA SZYMAŃSKA-ILNATA,  Batik jako element stroju Jawajczyka /  Batik as an element of clothing of Javanese people;  DOROTA KAMIŃSKA-JONES, Strój jako wyznacznik statusu kobiety w Indiach  /  A woman’s attire as an indicator of her status in India;  PAULINA NIECHCIAŁ, Strój jako ekspresja tożsamości religijnej. O współczesnych wyznawcach zaratusztrianizmu w Iranie / Zoroastrians and the creation of myth of pre-islamic Iran; DOMINIKA ŁUKOSZEK, O co walczy „muzułmańska Barbie”? / About what fights „Muslim Barbie”?; MARTA SKWIROWSKA, Juchitan de Zaragoza, miejsce, gdzie strój ma wiele twarzy / Juchitán de Zaragoza: place where the costume has many faces; PIOTR GRZEGORZ MICHALIK, Zinacantan: dzieje różu i błękitu /  Zinacantán: a story of pink and blue. 

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2014               ISBN 978-83-627737-39-0 (238 s.)

T. 1 – MAŁGORZATA WOŁODŹKO, Ogrody w kulturze dawnej Japonii / Gardens in the culture of ancien Japan

Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata & Wydawnictwo Tako, Warszawa-Toruń 2013  

ISBN 978–83–62737–45-1 (232 s.)

AGNIESZKA SYLWIA STASZCZYK, Rzeźba hinduistyczna w Mathurze od II do IV w. n.e. Ikonografia i forma [Hindu sculpture of Mathura from 2nd to 4st CE. Iconography and form]

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2013 ISBN 978-83-7181-764-9 (272 s.)

FILIP PRĘGOWSKI, Francisa Bacona Metamorfozy obrazu / Metamorphoses of the picture

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2011 ISBN 978-83-7181-671-0 (280 p., 24 kol.il.)

MONIKA SZCZYGIEŁ-GAJEWSKA, Władysław Hasior

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2011 ISBN 978-83-7181-621-5 (368 p., 27 kol.il.)

MARTA IPCZYŃSKA-BUDZIAK, Współczesna grafika słowacka 1957–1990 / Contemporary Slovak graphic 1957–1990

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2011; ISBN 978-83-7181-670-3 (226 s.)

[T. I] – MARZENA KULIG, Architektura tatrzańskich schronisk górskich Polskiego Towarzystwa Tatrzańskiego w dwudziestoleciu międzywojennym / Architecture of the Tatras shelters of the Polish Tatra Society in interwar period

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2003; ISBN 83-88973-47-9 (186 s., 63 il.)

[T. II] – ANNA GLAZIK, Świat wierzeń i fantazji w rzeźbie zamknięty. Twórczość Jędrzeja Wowry (1864–1937) / A world of beliefs and fantasy locked in sculpture-works of Jędrzej Wowro (1864–1937)

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2003; ISBN 83-88973-40-1 (120 s., 30 il. kol.) 

[T.III] – BEATA PRANKE, Nurt chłopomanii w twórczości Stanisława Radziejowskiego, Ludwika Stasiaka, Włodzimierza Tetmajera, Wincentego Wodzinowskiego i Kacpra Żelechowskiego [The „chłopomania” (peasant-craze) trend in the paintings of Stanisław Radziejows

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2003; ISBN 83-88973-53-3 (130 s., 24 il., 8 il.kol.)  

[T. IV] – MAŁGORZATA GERON, Tymon Niesiołowski (1882–1965). Życie i twórczość / Tymon Niesiołowski (1882–1965). His life and oeuvre

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2004; ISBN 83-88973-69-X (233 s., 89 il. kol.)

[T. V] – MAŁGORZATA JANKOWSKA: Wideo, wideo instalacja, wideo performance w Polsce w latach 1973–1994. Historia. Artyści. Dzieła / Video, video installation, video performance in Poland 1973–1994. History. Artists. Works

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2004; ISBN 83-88973-93-2 (256 s.) 

[T. VI] – AGNIESZKA CHRZANOWSKA, Metaloplastyka żydowska w Polsce / Jewish „repoussé” technique in Poland

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2005; ISBN 83-89729-22-9 (132 s., 38 il.)

[T. VII] – JOANNA KUCHARZEWSKA, Architektura i urbanistyka Torunia w latach 1871–1920 / Die Architektur and Stadtplanung der Stadt Thorn der Jahre 1871–1920

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2004; ISBN 83-88973-69-X (472 s., 64 il. kol.)

[T. VIII] – RENATA PIĄTKOWSKA, Między Ziemiańską a Montparnassem. Roman Kramsztyk / Between Ziemiańska Café and Montparnasse. Roman Kramsztyk

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2004; ISBN 83-88973-86-X (314 s.) 

[T. IX] – KATARZYNA RUTKOWSKA, Malarstwo Wilhelma Leopolskiego / The paintings of Wilhelm Leopolski

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2004; ISBN 83-89729-00-8 (203 s., 25 il.)

[T. X] – ANNA DZIERŻYC-HORNIAK, Kartki zapisane gestem. Twórczość malarska Marii Stangret-Kantor w latach 1957–2005 / Pages written with gesture. Painting of Maria Stangret-Kantor 1957–2005

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2005; ISBN 83-89729-44-X (218 s., 39 il.)

[T. XI] - PIOTR KOPSZAK, Krytyka artystyczna Teodora de Wyzewy / Art criticism of Teodor de Wyzewa

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2005; ISBN  83-89729-42-3 (176 s.)

[T. XII] – WOJCIECH ROMANIAK, Wybrane zagadnienia urbanistyki i architektury w województwie pomorskim w latach 1920–1939 / Selected Problems of Urban Planning and Architecture in the Province of Pomerania, 1920–1939

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2005; ISBN 83-89729-4 (254 s., 62 il.) 

[T. XIII] - KAMILA WILNOWICZ-ĆWIECZKOWSKA, Sztuka niedopowiedzeń. Malarstwo Łukasza Korolkiewicza / The art of understatement. Painting of Łukasz Korolkiewicz

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2005; ISBN  83-89729-26-1 (128 s., 10 il.)

[T. XIV] – AGATA SOCZYŃSKA, Tytus Czyżewski. Malarz – poeta / Tytus Czyżewski. Painter – poet

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2006; ISBN  83-89729-65-2 (284 s., 20 il. kol.)

T. XV – MARTA IPCZYŃSKA-BUDZIAK, Między swojskością a nowoczesnością. Grafika słowacka XX wieku / Between national tradition and modernity. Slovak graphic art of the twentieth century

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2009; ISBN  978-83-7543-030-1 (236 s., 20 il.) 

T. XVI – MARTA RYMAR, Architektura dworców Kolei Karola Ludwika w Galicji w latach 1855–1910 / Architecture of the Galician Railway of Archduke Charles Louis’ stations 1855–1910

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7543-089-9 (254 s., 44 il. kol)

[T. I] – HONORATA BARTOSZEWSKA-BUTRYN, Twórczość plastyczna Konrada Winklera w latach 1918-1939 / Artistic creativity of Konrad Winkler 1918–1939; ANETA DARDZIŃSKA [TETMER], Aleksander Rafałowski. Monografia artysty do 1939 roku) / Aleksander Rafałowski

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2006; ISBN 83-89729-61-X (s. 295)  

[T. II] – MAŁGORZATA KOZŁOWSKA, Życie dłutem wyżłobione. Twórczość Krystyny Wróblewskiej (1904-1994) / Life carved with a chisel. Artistic creativity of Krystyna Wróblewska (1904–1994)

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2007; ISBN 978-83-7543-000-4 (220 s.)

[T. III] – TAMARA SZTYMA-KNASIECKA, Syn swojego Ludu. Twórczość Henryka Glicensteina, 1870–1942) / A son of his people: life and works of Henryk Glicenstein (1870–1942)

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7543-010-3 (300 s.)

[T. IV] – MIRELLA KORZUS, Twórczość scenograficzna Wincentego Drabika / Stage design of Wincenty Drabik

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7543-087-5 (258 s.)

JURIJ BIRIULOW, Rzeźba lwowska od połowy XVIII wieku do 1939. Od zapowiedzi klasycyzmu do awangardy / The Lviw [Lwów] scuplture from the second half of the 18th century to 1939. From early Classicism to Avant-garde

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2007; ISBN 978-83-7543-009-7 (338 s., 56 il. kol.)

KATARZYNA KULPIŃSKA, Szata graficzna młodopolskich czasopism literacko-artystycznych / The layout of literary and artistic journals connected with “Young Poland” movement

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2005; ISBN  83-7181-381-3 (336 s.)

WIOLETTA BRZEZIŃSKA, Symbolika wolnomularska w założeniu pałacowo-ogrodowym w Młynowie za czasów Aleksandra Chodkiewicza [Masonic symbolism in palace-garden complex of Młynów in Aleksander Chodkiewicz time]

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2006; ISBN 83-7181-430-5 (56 s., 52 il.) 

EWA JURKOWSKA-BRZOSKA, „Świat jest piekłem”. Groteskowy świat w twórczości Jana Lebensteina [‘’World is Hell”. Grotesque world in the works of Jan Lebenstein]

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2007; ISBN 83-7181-423-2 (78 s., 31 il.)

Rzeźba polska przełomu XIX i XX wieku. Studia / Polish sculpture of the late 19th and early 20th century, JERZY MALINOWSKI (ed.)

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2007; ISBN 978- 83-7181-449-6 (161 s., 53 il.)

ANNA MARKOWSKA, Komedia sublimacji. Granica współczesności a etos realności w sztuce amerykańskiej / Comedy of Sublimation. Paradigm Shift and Ethos of the Real in American Art

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2010; ISBN 978-83-7181-627-7 (390 s.)

DOROTA KAMIŃSKA, Indyjskie malarstwo miniaturowe. Ikonografia miniatur radźasthańskich ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie / Indian Miniature Painting. Iconography of Rajasthan Miniatures from the Collection of the National Museum in Warsaw

Wydawnictwo Dialog, Warszawa 2002; ISBN 83-88938-11-8 (164 s.)

[T. 1] – KATARZYNA LEWANDOWSKA-MICHALSKA, Ikonografia buddyjskich zwojów malowanych ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie / The Iconography of the Painted Buddhist Scrolls in the National Museum in Warsaw

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2003; ISBN 83-88973-62-2 (128 s., IX – il. kol.) 

[T. 2] – ANNA K. WIŚNIEWSKA, Styl shetani. Nowoczesna rzeźba ludu Makonde w Tanzanii / Contemporary Scuplture of Makonde People. Shetani Style as the Most Outstanding Artistic Achievement of Makonde Artists

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2003; ISBN 83-88973-63-8 (142 s., 15 il. kol.)

[T. 3] – EWA KLAJBOR, „Tingatinga”. Nowoczesna szkoła malarstwa w Tanzanii [„Tingatinga”. Modern School of Painting in Tanzania]

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2004; ISBN 83-88973-87-8 (128 s., 54 il. kol.)  

[T. 4] – KATARZYNA MALESZKO, Krajobrazy Japonii. Drzeworyt japoński ukiyo-e i shin hanga ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie / Landscape of Japan. Japanese Woodcuts Ukiyo-e and Shin Hanga from the Collection of the National Museum in Warsaw

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2005; ISBN 83-89729-43-1 (138 s.) 

[T. 5] – JOANNA WASILEWSKA-DOBKOWSKA, Pióropusze i turbany. Wizerunek mieszkańców Azji w sztuce jezuitów polskich w XVII i XVIII wieku / Feather Headdresses and Turbans. The Image of Asian Peoples in the Art of Polish Jesui

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2006; ISBN 83-89729-54-7 (208 s., 32 il. kol.)  

T. 6 – AGNIESZKA STASZCZYK, Tworzenie i konsekracja boskich przedstawień w sztuce hinduistycznej /Creation and Consecration of Divine Images in Hindu Art

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2007; ISBN 978-83-7543-001-1 (90 s., 32 il.)

T. 7 – BOGNA ŁAKOMSKA, Miłośnicy chińskości w dawnej Polsce. Od XVII do początków XIX wieku / The Amateurs of Chinois in Old Poland. From the 17th to the Beginning of 19th century

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7543-035-6 (192 s., 79 il. kol.)

T. 8 – DANUTA N. ZASŁAWSKA, Chinoiserie w Wilanowie. Studium z dziejów nowożytnej recepcji mody chińskiej w Polsce / The Chinoiserie in the Wilanów Palace. A Study of the History of Early Modern [17th–19th centuries] Reception of Chinese Fashion in Poland

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7543-045-5 (396 s., 57 il. kol.)

T. 9 – DOROTA KAMIŃSKA, Portrety władców hinduskich północnych Indii XVI–XIX wieku / Portraits of the Hindu Rulers in Northern India of 16th–19th Centuries

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7543-031-8 (128 s., 57 il.) 

T. 10 – KATARZYNA LEWANDOWSKA-MICHALSKA, Kobieta w buddyzmie wadżrajany. Ikonografia i ewolucja stylistyczna tybetańskich zwojów malowanych / Woman in Vajrayana Buddhism. Iconography and Stylistic Evolution of the Tibetan Painted Scrolls

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7543-034-9 (196 s., XXVI il. kol.) 

T. 11 – Sztuka Dalekiego Wschodu. Studia / The Art of Far East Studies, JERZY MALINOWSKI (ed.)

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7543-042-4 (180 s., 77 il.)

T. 12 – Sztuka Chin. Studia / The Art of China. Studies, JOANNA WASILEWSKA (ed.)

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7543-098-1 (280 s., 50 il. kol.)

MAŁGORZATA STOLARSKA, Udział środowisk Żydów wrocławskich w artystycznym i kulturalnym życiu miasta XIX – 1933 / Anteil der Breslauer Juden am kulturellen und künstlerischen Leben der Stadt der Emanzipation bis zum Jahr 1933

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7543-041-7 (348 s., 110 + XX il.) 

NATASZA STYRNA, Zrzeszenie Żydowskich Artystów Malarzy i Rzeźbiarzy w Krakowie 1931–1939 / Union of Jewish Artists Painters and Sculptors in Cracow 1931–1939

Wydawnictwo Neriton, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7543-091-2 (360 s., 123 il.)

DOROTA KAMIŃSKA, Wizerunek kobiety w malarstwie miniaturowym Indii XVI–XIX wieku / Image of Woman in the Miniature Painting of India 16th – 19th Century

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2007; ISBN 83-7181-448-8 (214 s.)  

MARTA MICHALSKA, Wierzenia, legenda, mit – symbolika japońskich netsuke / Beliefs, Legend and Myth – The Symbolism of Japanese netsuke

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2008; ISBN 978-83-7181-565-2 (120 s., 43 il. kol.) 

ALEKSANDRA GÖRLICH, Dramat zastygły w drzeworycie. Historia o 47 roninach w serii drzeworytów Hiroshige / Drama Frozen in the Woodblock Prints: The Story of Forty-Seven Loyal Retainers in a Series of Prints by Hiroshige

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7181-580-5 (144., 24 il. kol.)

NORA MIKELADZE-ANDREASEN, O sztuce gruzińskiej czasów królowej Tamary. Krzyż z Kacchi / On Georgian Art of the Time of Queen Tamara. The Cross from Katskhi

Wydawnictwo DiG, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7181-611-6 (228 s.)

AGNIESZKA HELMAN-WAŻNY, Sztuka tybetańskich ksiąg klasztornych / Art of the Tibetan Monastery Books

Wydawnictwo Trio, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7436-187-3 (260 s., 95 il. kol.)

Studia o sztuce Bliskiego i Środkowego Wschodu / Studies on the Art of the Middle East and India, JERZY MALINOWSKI (ed.)

Wydawnictwo Trio, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7436-189-7 (146 s., 32 kol.il.)

Marcin Jacoby, Powtórzenie i falsyfikat w chińskim malarstwie / Repetition and Forgery in Chinese Paintings

Wydawnictwo Trio, Warszawa 2009; ISBN  978-83-7436-189-7 (319 s., 53 kol. il.)

Anna Pawlak, Ogrody chińskie / Chinese Garden

Wydawnictwo Trio, Warszawa 2009; ISBN 978-83-7436-197-2 (118 s., 133 kol.il.)